Albert Van Dyck: leerling van JDB

Albert Van Dyck (Turnhout, 1902 - Antwerpen, 1951) was een Vlaams schilder.

Toen Van Dyck begon als kunstenaar, was het Vlaamse expressionisme via de Latemse Scholen de gezaghebbende kunststroming geworden in de Vlaamse kunstwereld. Aanvankelijk evolueerde Albert Van Dyck, via een luministische stijl, naar een zuiver picturale schilderkunst, waarbij hij vooral aandacht schonk aan het kind en aan het schrale Kempense landschap, vooral dan de omgeving van Kasterlee en Schilde, waar hij verbleef. Mede met onder anderen War Van Overstraeten, Albert Dasnoy, Jozef Vinck en Marcel Stobbaerts reageerde hij echter op de door hen als buitensporig aangevoelde evolutie van het expressionisme. Door critici werd hun kunst als Animisme omschreven.

Bij zijn artistieke vorming, studeerde Albert Van Dyck aan de Academie en aan het Hoger Instituut voor Schone Kunsten te Antwerpen, onder de leraars Isidoor Opsomer, Albert Ciamberlani en Jules De Bruycker. In 1932 richtte hij een eigen vrije Academie op te Antwerpen. Hij had er onder anderen Jan Vaerten als leerling. In 1949 werd hij in die stad professor in het tekenen, aan het Hoger Instituut. In Schilde werd op 4 oktober 1997 het Museum Albert Van Dyck geopend.

Torens van Gent: De Budt

Henri De Budt (1884 - 1967), “De torens van Gent”. Ets. Gesigneerd, genummerd 45/200 en gedateerd 1940 buiten de plaat.

Eén van de vele afbeeldingen van de drie Torens in Gent.






Uit: GENTSE MEMORIEDAGEN: 31 JULI - 1-2 AUGUSTUS


Over De Budt

1 Augustus 1884
Geboorte van kunstschilder Henri De Budt.
De joviale, optimistische en dynamische Henri De Budt was een kunstschil- der die nu in de vergetelheid begint te geraken. Volledig ten onrechte trou- wens. Hij studeerde aan onze Academie en bekwaamde zich niet alleen in het tekenen, maar ook in het schilderen, het etsen, het steendrukken.
Bij het begin van de oorlog 1914-1918 was hij betrokken bij de verdediging van Antwerpen, maar werd daarna geïnterneerd in Holland. Dat belette hem niet een merkwaardige kunstbedrijvigheid aan de dag te leggen in het interne- ringskamp.
Gedurende een halve eeuw zou hij ontelbare doeken en etsen maken van zijn geliefd Gent en van de schilderachtige Oostvlaamse landschappen.

60

Misschien hebben oudere van onze lezers nog zijn atelier bezocht op de Lievekaai 6. De muren hingen er vol met Gentse stadsgezichten: de Lievebrug (dat kon niet missen) met op de achtergrond het Gravensteen, de Muinkkaai met een binnenschip in de optrekkende ochtendnevel, stijlvolle gevels, oude waterlopen, stemmige volkswijken.
Wanneer men daar binnentrad was het meteen duidelijk dat hier een artiest leefde met een ingeboren gevoel voor schoonheid en die het talent bezat het weer te geven. Twee kwaliteiten die helaas te vaak ontbreken bij hedendaag- se kunstenaars.
Maar hij werd vanzelfsprekend niet alleen geboeid door zijn Gentse hoekjes, hij maakte ook prachtige Schelde- en Leielandschappen, en op andere doeken ontdekt men de typische sfeer van de Denderstreek, het Meetjesland, de Vlaamse Ardennen.
Gontran Van Severen kon terecht schrijven dat zijn werk een onuitputtelijke schat is die aanleunt bij deze van Armand Heins, Jacques Bergmans, Herman Verbaere en Nojorkam.
In 1964, toen hij 80 jaar werd, werd hem een verdiende hulde gebracht door talrijke vrienden. Dit gebeurde tijdens een Academische zitting in het Gouvernementshotel; ze werd gevolgd door een retrospectieve van zijn werk. De feestredenaar, Professor Paul De Keyser zei: “Indien één Gentenaar van zijn generatie een warme hulde verdient, dan is het wel de Gentse volksjon- gen Henri De Budt.”
Henri De Budt overleed in 1967.

Vogelzangkaai

J.D.B. 401 VOGELZANGKAAI GENT "19.."
Uitzonderlijke staat
H 238-B 228
L.R.N.M.
De Vogelzangkaai was vroeger Quai du Ramage waar verzamelaar Jaqcues Voortman zijn fabrieken had (UCO) en woonde (verzamelaar).

B0216 VOGELZANGKAAI TE GENT

Casals

Xavier Casals - Wikipedia



Born in 1963 in Barcelona,[1] he has authored several works about the Far right, featuring studies both about the Spanish Neo-nazi and far right scene,[2][3][4][5] as about an international comparative context.[6][7] He has co-authored a biography of Miguel Primo de Rivera.[8] He also has studied the phenomenon of populism.[9]

"Caricatura en tècnica digital de Jules de Bruycker, un gravador (entre altres disciplines) belga que em tè el cor robat.
Durant els pròxims dies treuré un nou llibre, recull de retrats i caricatures. En Jules hi serà, de ben segur!

Jules de Bruycker for my new caricature done in digital technique. And to be featured in my new book about my work on caricatures and portraits."

Op-sinjoorke

Bibliothèque

Ouvrage :
Titre :	Jules de Bruycker en ... Op-Sinjoorke. 41R15
ID :	72912
Contenu :
Auteur :	HUYS Paul
Revue :	VOLKSKUNDE
Mots clefs :	m, habitat (haute provence 17-18e siècles), familles (haute provence aux 17-18e siècles), t, haute-provence (maison et habitat aux 17-18e siècles)
Références :
Tome :	87/2
Pages :	139-144

Fritz van Loo

Fritz van Loo (Gent 1871 - 1957), graficus en impressionistisch schilder van portretten, landschappen en interieurs, studeerde aan de Academie van Gent bij o.a. Jean Delvin en Louis Tytgadt. Tussen 1921 en 1936 was hij conservator van het Museum van Gent. (checken)

 “Zoals Armand Heins twintig (!) jaar voor hem kon ook De Bruycker zich niet wenden tot de Gentse Academie, er was nog steeds geen cursus grafiek, en De Bruycker wendde zich tot de schilder en etser Fritz Van Loo. Heins had het ooit moeten leren uit een handboek van de Parijse uitgever Roret.”

Van Loo tekent een portret van JDB:

JDB:

“Un jour, ma flânerie me conduit au musée où je découvre une planche de Baertsoen. Ce fut une révélation. Mon emballement pour ce procédé fut soudain, irrésistible. Je me lançai chez Fritz Van Loo que je savais initié en cet art. El me donna ma première leçon. Son atelier était au ‘Pand’, rue de la Vallée. Encore un couvent désaffecté. (…) C’est là, de la fenêtre même de l’atelier de Fritz Van Loo, que j’ai gravé ma première planche: deux pignons de la ruelle que je voyais devant moi. Planche et épreuves ont disparu, probablement détruites. L’imprimeur Van Campenhout, le père -un père aussi pour les aquafortistes- voulant m’encourager, me fit don d’un petit cuivre, et c’est dans son atelier même que j’esquissai son portrait. A dater de ce jour, mon temps se partagea entre le dessin, l’aquarelle et l’eau-forte, celle-ci rongeant de plus en plus – comme fait l’acide sur la plaque – les heures consacrées aux autres.’’ (Uit Leroy p. 14) (zie bibliografie bij John)

Tentoonstelling JDB

Ook vijf portretten van Gentse actrices

Jules De Bruycker naast ondeugend Lam in galerie Jan Colle

24/07/2009 om 00:00 door Karel Van Keymeulen

Het Nieuwsblad.

Gent - Als u zich rept kunt u nog een concert van de alomtegenwoordige trompettist Bart Maris meepikken in galerie Jan Colle. Hij speelt er op vrijdag om 17.30 uur. Maar er is meer. In de galerie kunt ook de tentoonstelling met onder meer het 'Ondeugend Lam' van Leen Brands meepikken. Ook zijn er vijf portretten van Gentse actrices door Charlotte Bouckaert (een “Acte de Présence” van Marijke Pinoy, Maaike Cafmeyer, Mieke Dobbels, Veerle Malschaert en Wine Dierickx. Deze werken van hedendaagse Gentse dames staan in contrast met een interpretatie van Gent tussen de twee wereldoorlogen, in ongekend en ongezien werk van de Gentse kunstenaar Jules De Bruycker (1870-1945).

De Bruycker geniet vooral vermaardheid als een virtuoos tekenaar met een geweldig oog voor detail. Daarnaast was hij een belangrijke etser. Gent en de mensen van Gent waren zijn belangrijkste onderwerp. Jules De Bruycker zocht nooit het platteland op, zoals veel kunstenaars van toen, maar bleef zijn geboortestad trouw. Hij was een man van de stad.

Hij tekende in de kroeg, in de engelenbak van de schouwburg, in de wachtzaal van het station, op markten of vanop terrassen. Hij was gefascineerd door monumenten en nog meer door ruïnes en versleten gebouwen. Maar hij leefde ook mee met de sukkelaars. Zijn sociale betrokkenheid was groot.

Middeleeuwse kathedralen, vervallen torens en afgebrokkelde stadsmuren vormen het toneel voor een wereld, wemelend van menselijke microben, voortgejaagd in een ziekelijke dans', schrijft kunstkenner Piet Boyens over zijn werk. Humor, sarcasme, spot, een lichte of schalkse toon, het zat er allemaal in. Maar hij kon ook heel scherp zijn, als het over de oorlog ging. De Bruycker zat in de traditie van Brueghel en Dürer, als tekenaar en als mens.

Galerij Jan Colle, Jakob van Caeneghemstraat 16, 9000 Gent. Openingsuren :

Vr—za—ma van 14 tot 18 uur. Zo van 11 uur tot 12u30 en van 15u30 tot 19 uur

Tel. 09- 223 95 50

JDB: Portret

 


108 DE BRUYCKER, Jules - [Portrait d’homme de profil = Portret van een man in profiel]. 194 0.Dessin à la plume et à l’encre noire, vergé 27 x 21 cm; signé et daté dans le coin inf. dr. = Zwarte inkt pentekening; gesigneerd en gedateerd in rechter benedenhoek.

De opdracht is geschreven door Raphaelle ...

JDB etser

CCMaasmechelen tentoonstelling

inleiding-grafiek-thematentoonstelling.pdfhttps://www.ccmaasmechelen.be/files/downloads/inleiding-grafiek-thematentoonstelling.pdf


"Jules De Bruycker (1870-1945) wordt zowat beschouwd als de grootste Belgische etser na James Ensor (1860-1949). Als kunstenaar van het volle leven kenmerkt zijn werk zich door de interesse voor volkse taferelen, stegen, figuren, markten, armoedige wijken, met oog voor detail, maar ook door de sublieme weergave van kathedralen. Zijn personages vallen op door gedeformeerde gezichten, met veel deernis en sympathie geëtst, maar ook soms karikaturaal, met referenties aan Ensor."

JDB japan

Jules de Bruycker - etchings 来自狮鸢LionGlede2018 - 微博
Weibo.com