vrijdag 30 september 2022

Baertsoen, Veergrep

Originele titel FR

Originele titel onbekend [Cité ouvrière Veergrep, Gand]

Originele titel NL

Originele titel onbekend [Beluik Veergrep, Gent]

 

E.1884-1885/06

Periode: 1880-1889

Jaar ca. 1884-1885

Type Ets

Techniek

Ets

Afmetingen plaat h x b

250 x 170 mm

Afmetingen beeld h x b

245 x 165 mm

Familiearchief Baertsoen



Baertsoen, Beluik Veergrep, Gent (1884-85)

Baertsoen

 "Oud Kanaal in Vlaanderen" (1893) "een gezicht op de Oude Houtlei" in Gent. (De Smet: 97). Catalogus Baertsoen. 



Baertsoen

In zijn oeuvre overheersen weemoedige, gedempte stadsgezichten van Gent, vaak gebaseerd op monumentale tekeningen. Steeds primeert een berekende tonaliteit, waarin voor coloristisch contrast en anekdotisch sentiment geen plaats is. Ook het grafische oeuvre van Baertsoen beïnvloedt een volgende generatie Gentse kunstenaars, onder meer Jules de Bruycker.

 

woensdag 28 september 2022

Academische Tekeningen



B0141 ACADEMISCHE TEKENING DOOR JULES DE BRUYCKER. 
Schooljaar 1885-1886 derde kampstrijd "tweede"




B0142 ACADEMISCHE TEKENING VAN JULES DE BRUYCKER.



B0143 ACADEMISCHE TEKENING VAN JULES DE BRUYCKER.


PS Ensor maakte gelijkaardige tekeningen: 

 opmaak_ensor tekeningen_27-10-2017.indd - 2018-12-10-15-14-56_Esnor Catalogue-2018.pdf

https://www.ronnyvandevelde.com/Media/VanDeVeldeMedia/pressClipp/pressClippDocument/2018-12-10-15-14-56_Esnor%20Catalogue-2018.pdf





zie de werken van JDB: tekeningen die leren hoe het menselijk lichaam in elkaar zit...

Lessen Academie




Academisme (Wikipedia)

Academische opleiding


In de 19e eeuw moesten jonge artiesten jarenlang een strenge opleiding volgen. Alleen studenten met een referentie van een professor in de beeldende kunst werden toegelaten tot de École des Beaux-Arts. Het voornaamste deel van de opleiding bestond uit tekenen. Het schilderen kwam pas aan het eind van de opleiding. De studenten kopieerden de klassieke beeldhouwwerken en moesten de basisprincipes van contour, licht en schaduw onder de knie krijgen. Door het natekenen leerden de studenten hoe het originele kunstwerk tot stand zou zijn gekomen. Als ze slaagden voor dit onderdeel mochten ze de gipsen kopieën van klassieke beelden natekenen, daarna mochten ze met levende modellen oefenen. Schilderen werd pas een onderdeel van de opleiding na 1863. Aan het eind van de opleiding trad de student toe tot een studio van een academicus en kon hij leren hoe hij moest schilderen. De studenten konden meedingen naar de Prix de Rome. De winnaar kreeg een beurs om te studeren aan de Villa Medici in Rome. Een succesvolle tentoonstelling in de Salon betekende dat de kunstenaar door de gevestigde orde in de kunstwereld werd erkend. Het hoogst bereikbare doel was het lidmaatschap van de Académie Française en erkend te worden als een academicus.

Academische kunst in de 19e eeuw


Gedurende de 19e eeuw was de Europese kunst doordrongen van de invloed van academische kunst en vooral van de Académie des Beaux Arts. Wilden kunstenaars in de Parijse Salons exposeren dan moesten zij zich houden aan de regels van deze academie. De Salons werden gehouden in het Louvre in de Salon d'Apollon en waren destijds de belangrijkste Europese exposities van beeldende kunst. Vanaf 1903 kwam daar de Salon d'Automne bij. De Salons trokken enorme bezoekersaantallen, wel 50.000 bezoekers op een gewone zondag en tot 500.000 over de duur van de expositie, een periode van twee maanden.
Het academisme bleef niet verschoond van kritiek. Een scheldnaam van de Franse academiekunst was 'Art pompier', letterlijk brandweerkunst, een verwijzing naar de net-echt blinkende helmen van de afgebeelde historische helden. Het impressionisme, dat gedurende de 19e eeuw opkwam, stond lijnrecht tegenover de gestileerde, aan regels gebonden, kunst van de academisten. De impressionisten werden veelvuldig door de Salons geweigerd. Naarmate de moderne schilderkunst oprukte en de academisten zich halsstarrig bleven verzetten tegen deze vooruitgang verloren zij ten slotte hun invloed.



Notities bij de lessen van JDB aan de Academie:


“De basis van  het  academisch  programma  is  grotendeels  gelegd  in 1860  en  ziet  er  uit  als  volgt.  Alle  leerlingen  werden  verplicht  eerst  een  jaar  basisopleiding  te  volgen.  Grondbeginselen.  Daarnaast  had  men  de  Tekenafdeling  die  zes  jaar  omvatte  en  bestond  uit  drie  afdelingen  (van  grondbeginselen  tot  het  volledige  figuur).  Deze  zes jaar vormen een voorbereiding op de schildersklas, het zevende jaar. Elk van de  zes  jaren  bestond  uit  een  praktische  en  een  theoretische  afdeling  die  een  bepaald  schema  volgt:  lijntekenen,  schaduwtekenen,  tekenen  naar  het  antieke  hoofd  en  ornamenten,  tekenen  naar  de  antieke  figuur,  tekenen  naar  de  natuur.  Vanaf   1914   zal   men   ook   een   aparte   schildersafdeling   hebben”

Elk van de  zes  jaren  bestond  uit  een  praktische  en  een  theoretische  afdeling  die  een  bepaald  schema  volgt:  lijntekenen,  schaduwtekenen,  tekenen  naar  het  antieke  hoofd  en  ornamenten,  tekenen  naar  de  antieke  figuur,  tekenen  naar  de  natuur

“vanaf twaalf jaar worden toegelaten aan de academie wanneer deze blijk gaf van enig tekentalent; in de praktijk werd dit blijkbaar niet gestimuleerd”

Al heel jong wordt JDB ingeschreven aan de Gentse Academie voor Schone Kunsten en volgt de lessen. Volgens het opzoekingswerk (Frank & Eli) zou JDB dus al vanaf zijn tiende jaar naar de Academie gaan.


“Lijntekenen” (1880-1881) (behaalt de 16de plaats),
(Lijntekenen: omtrektekenen en meetkundig tekenen; eenvoudige voorwerpen waarop meetkundige wette werden toegepast”

<Na toelating tot het kunstonderwijijs begon men in het eerste jaar met het 'tekenen naar den omtrek'. Men kopieerde er eenvoudigweg antieke prenten, gevat in contouren. >

 “Beginselen van Tekenen” (1881-1882) (behaalt de 3de plaats),

“Antiek Hoofd” (1882 – 1884) (behaalt telken de 3de plaats)

Antiek Hoofd? 'Antiek' was de volgende stap in de opleiding, met het tekenen naar gipsmodellen. Steeds evolueerde men bij het tekenen van kleinere delen, details soms, naar grotere ensembles. Waarschijnlijk werden de leerlingen deze antieke vormen voorgeschoteld ter imitatie, zonder dat na verloop van tijd de essentiele vraag werd gesteld naar het waarom van deze modellen.


en tot slot de lessen “Antiek Hoofd” (1884-1885) (studeert af met een 1ste plaats).

1884: overljden van zijn vader

De lessen “Antiek Figuur” (1885-1886) (behaalt hij een 1ste plaats),

(omschrijving antiek figuur: achtereenvolgens ornament, kop, torso en figuur)

* illustratie

 “Levend Model” (gedurende twee jaren 1886-1888)

<Het ene jaar legt hij slechts één, het andere jaar twee van de drie opgelegde proefwerken af en wordt hij bijgevolg niet geklasseerd.>,

Veel kopieerwerk naar de 19de-eeuwse chromo’s (zie: “Vooruit”, 27.09.1962 naar aanleiding van een JDBr-tentoonstelling in “Open kring - De Warande” in Gent, waar dergelijke jeugdwerkjes, zonder artistieke pretentie, geëxposeerd waren; daarin toont de kunstenaar reeds ‘’zijn zorgvuldig ontwikkelde gave voor precieuze detailwerking”).

1889
‘’Even later reeds toont de 18- en 19- jarige de eerste tekenen van persoonlijke voorkeur voor de scherpe, maar verwrongen observatie van gore straattafereeltjes. Deze neiging zien we dan in twee richtingen evolueren: 1) naar karikaturale boertigheid van ‘De wachtzaal’; 2) naar de grafische grootsheid van een drietal machtige tekeningen van dezelfde knokige grijsaard” (Fons De  Vogelaere, in: “Vooruit”, 27.09.1962, naar aanleiding van de hoger vermelde tentoonstelling in “Open Kring - Warande”).

Adressen: Korte Bellevuestraat 73 (volkstelling 1891), Ottogracht 13 (20.04.1892) en Bijlokehof 7 (02.08.1892).

De lessen “Architectuurtekenen (1890 – 1892) (behaalt hij een  1ste plaats “Architectuurtekenen”), de lessen “Levend Model” (1893 – 1894) (met slechts één proefwerk wordt hij niet geklasseerd). . Zijn leermeesters waren Th. Canneel, L. Tytgadt en J. Delvin.
Uit Antrop:
“In 1893 trekt hij naar de Academie, en in zijn vrije tijd begint hij te tekenen en te aquarelleren.”

Delvin: (vanaf 1881)
docent Klas der Grondbeginselen; vanaf 1892 Klas van Antiek hoofd; evaluatie van de academie: 'Projet de réorganisation des cours à l'Académie des Beaux-Arts à Gand' (juli 1892); programma-hervorming doorgevoerd in 1912-1913.

Medeleerlingen waren o.m. …

De academieopleiding is hem eigenlijk helemaal niet bevallen. Later zegt hij hierover ( geciteerd door Le Roy, p. 12): “J’étudiai le dessin et l’architecture. Je dessinai les dieux de l’Olympe. Ils furent ingrats, je n’en ai jamais rien tiré. Je dessinai des frises, des colonnes, des temples grecs, romains, égyptiens, tout cela pour passer jours à coller du papier ou à battre des matelas. Toute réflection faite, mes meilleurs leçons je les ai prises: à la gare, dans la salle d’attente de 3e  classe; au théâtre, sur les bancs du Paradis et dans la rue.  Ce sont ces académies-là qui me fournissaient en abondance les types d’humanité qui m’intéressaient”.
Adres: Kortrijksesteenweg 270 (12.11.1894).

Frank:

- Jules werd ingeschreven op de academie in 1882
(klopt met de info over de academie: “vanaf twaalfde” mocht men zich inschrijven; klopt niet met wat Huys schrijft: in 1880 zou JDB ingeschreven zijn in de Academie)
- Hij woonde toen in de Bellevuestraat 93 nu Raas Van Gaverestraat. Zoals de
foto aantoont "meer dan vermoedelijk" in een steegje van deze straat (zie
voor nr 95) (foto in bijlage) (RS: inderdaad, klopt).

- George Minne ging in die tijd ook naar de Academie
- Zie ook "derde" in 1983 - 1984 en 1ste in 1885 - 1986 en daarna in 1886 -
1887 had hij blijkbaar niet veel goesting meer...
- Jules had een hekel aan doorzichtkunde...
- In 1888 - 1889 geen Jules teruggevonden
- Tussen 1983 en 1887 volgde Jules GEEN les bij Delvin (lln Delvin hebben we
gecontroleerd).

Volgende keer zoeken naar 1882 -1883 en na 1889... Wanneer zat hij bij
Delvin?

vrijdag 16 september 2022

Oorlogswerk

 https://www.artland.com/exhibitions/war-works-cbcl5lplr9ks725ubbg0

 

On the occasion of the death and destruction caused by the war in Ukraine, which began long before 24 February 2022, Galerie Parrotta is showing war allegories by Jules de Bruycker (1870 - 1945) from the First and Second World Wars, as well as works by the artist Nikita Kadan, who was born in Kiev in 1982 and lives there.


The Ghent-born artist (1870-1945) is one of the most remarkable graphic artists of the first half of the 20th century in Belgium. His monumental pictorial design alternates from a moving horror vacui to dissolving forms to the deliberate use of empty space. Unusual for his time are the etching plates measuring up to approx. 100 x 70 cm. At the centre of the exhibition are his war allegories. This series of etchings, created in London - from a distance - shows the horrors of war and ruined landscapes from the perspective of the observer in expressive directness and at the same time nightmarish, apocalyptic visions.
Born in Kiev in 1982, the artist, writer and activist Nikita Kadan studied at the National Academy of Fine Arts in Kiev in the class for monumental painting until 2007. He was awarded the Future Generation Art Prize and has exhibited, among others, at the DAAD Gallery in Berlin, the Kunsthaus Zürich, the Mumok in Vienna and currently in the Ukrainian Pavilion at the Venice Biennale. His artistic repertoire ranges from installation, graphics and painting to wall and poster design in public spaces. His interdisciplinary collaborations with architects, human rights activists and sociologists are equally diverse. In his projects, he dealt with socio-political developments in Ukraine and their foundations under Soviet communism. Series such as "Dark Air" or "Projects of Ruins" address the state-legitimised destruction of Soviet monuments in Ukraine since 2015, as well as Russia's belligerent aggression in eastern Ukraine. The destruction of monuments in Ukraine was a response to the destruction of Ukrainian monuments by the Russians in annexed Crimea. "This then symbolic war of signs, which soon turned into real war in eastern Ukraine, has now unfortunately turned into a bloody war of invasion on the whole of Ukraine." Rainer Fuchs, mumok


 

·          

 

  • Duration

25 Jun – 21 Aug 2022

  • Address

Brusseler Str. 21,
Cologne, Germany




Ook in Bonn...


Le Quai au Blé à Gand

 



Ronald: was er nog een haven in 1932?

Beschrijving

"Schitterende originele ets uit 1932 van Jules De Bruycker, met een knappe voorstelling van een geanimeerde scène aan de Korenlei in Gent.
Vandaag een toeristische trekpleister in hartje Gent, net als de Graslei. Maar toen nog een echte binnenhaven met veel economische activiteit.
In de achtergrond de Sint-Michielskerk en de Sint-Michielsbrug.

Jules De Bruycker (Gent 1870 - 1945) wordt net als James Ensor gerekend tot de belangrijkste Vlaamse etsers.Hij was een virtuoos in de etstechniek en daarom bijzonder geliefd bij een groot publiek van kunstliefhebbers en verzamelaars."

(zie Boulanger)





Groep
Archief Gent  
Objectnaam
Foto van tekening  
Inventarisnummer
SCMS_FO_2876 

Deux soldaten

 https://devuyst.auction.fr/_en/lot/de-bruycker-jules-1870-1945-belgique-deux-soldats-1907-aquarelle-sur-15873021#.YyTbfuxBx6c

 

 

Lot 96 - De Bruycker Jules 1870 - 1945 - Belgique - Deux soldats (1907) - Aquarelle sur [...]

 

De Bruycker Jules 1870 - 1945 - Belgique

Deux soldats (1907)

Aquarelle sur papier

Sig.

52 x 23 cm (jour)

 

 

Exposition : "Jules De Bruycker, schilderijen, akwarellen, tekeningen" MBA, Gand 1970

Repris sur le site web www.julesdebruycker.be de la Fondation Jules De Bruycker

 

Provenance : coll. Krické-Laureys, Hoeilaart




woensdag 7 september 2022

Place du Vieux-Bourg

 

Jules de Bruycker

Place du Vieux-Bourg. Bruges1913

Etching on Japanese paper






Personages worden realistischer (checken vanaf wanneer), ze komen ook meer op de voorgrond. 


zie John



J.D.B. 051

Titel : Place du Vieux-Bourg Bruges, 1913 Techniek : Ets

Afmetingen : Hoogte 737 - Breedte 597 Aantal gedrukte exemplaren : Onbekend Nummering der exemplaren : Geen Handtekening : Rechts onderaan in potlood Le Roy : nr. 39

 

Opmerkingen : Ook "Brugge" - "Bruges" - "Burchtplaats Brugge". [proefafdruk]

2de staat M.

D.S. De linker figuren en het kledingrek zijn duidelijker. Links onderaan de boom is er bijgewerkt.

(kruiken - kind - overdekt kledingrek)

 

J.D.B. 051

 

 

 

 


Daumier

Honoré Daumier, Het drama (ca 1860) (oil on canvas)